Første blikk: The Oresteia på Bridge Theatre, med Mary-Louise Parker og David Morrissey

De første produksjonsbildene har akkurat kommet, og de bekrefter det rollebesettingen allerede lovet: The Oresteia på Bridge Theatre er i ferd med å bli en av sommerens store begivenheter i London. Skrevet og regissert av Simon Stone etter Aischylos, er denne brennende, moderne nytolkningen av den antikke hevntragedien med Mary-Louise Parker – to ganger Tony-vinner – og David Morrissey, og den spiller en strengt begrenset sesong frem til 19. september 2026. Her er alt du trenger å vite, og hvorfor du ikke bør vente for lenge med å bestille billetter.

Første blikk: forestillingen i bilder

Produksjonsbilder fra første visning av Johan Persson. Sveip for å se mer.

En gresk tragedie for vår tid

Premisset, med produksjonens egne ord, er bedragersk enkelt: «en moderne familie våkner opp i en gresk myte og ser ikke ut til å finne noen vei ut av sin helvetes skjebne.» Det er kjennetegnet til Simon Stone, regissøren bak en rekke radikalt moderne omarbeidelser av klassikerne, inkludert hans hyllete Yerma. Han stripper en kanonisk tragedie ned til dens rå emosjonelle maskineri og plasserer den i en gjenkjennelig nåtidsverden, slik at grusomheten sniker seg innpå deg forkledd som helt vanlig familieliv.

Kilden er ett av de grunnleggende verkene i vestlig teater. Aischylos' Oresteia er en trilogi om Atreidenes hus – en familie fanget i et generasjonelt kretsløp av mord og hevn som til slutt må brytes av rettferdigheten selv. Stone beholder skjelettet, blodgjelden, de umulige valgene og spørsmålet om hvordan en voldssirkel noen gang kan ta slutt, og gjenoppbygger kjøttet rundt dem for en moderne husholdning. Du trenger ikke kjenne myten for å bli grepet – men gjør du det, er det en særegen fryd å se ham sprenge den i lufta.

Et ensemble av tunge navn fra scene og skjerm

Skuespillerne er like store nyheter som stykket selv. Mary-Louise Parker, todobbelt Tony Award-vinner for The Sound Inside og Proof og elsket på skjermen fra Weeds, spiller Montie, mot David Morrissey, kjent fra The Walking Dead og Gone, som Christopher. Rundt dem finner vi et ensemble som leses som en hvem er hvem av scenekunst og prestisjefjernsyn.

Tom Glynn-Carney, kjent som Aegon i House of the Dragon, spiller Augie, og Rosie Sheehy, Olivier Award-nominert både i 2025 og 2026 og en av de mest spennende scenekunstnerne i sin generasjon, spiller Alice. Archie Madekwe, uforglemmelig i Saltburn, spiller Lorenzo, og Rakhee Thakrar fra Sex Education spiller Chandra. Ensemblet fullføres av Lloyd Hutchinson, nylig aktuell i National Theatres Dear England, som Melville, John Macmillan som Jerome og Alyth Ross som Jenny. Det er en sjelden samling talent for ett enkelt stykke.

Utseendet: Simon Stones glassbox

Har du sett en Simon Stone-produksjon tidligere, vil du kjenne igjen verden disse bildene avslører: et kjølig, filmaktig hus med glassvegger der en familie lever livet sitt i full offentlighet, der hvert private øyeblikk forvandles til noe vi ikke klarer å se bort fra. Scenografien er designet av Lizzie Clachan, med lyssetting av Nick Schlieper, lyd av Peter Rice, kostymer av Emma White og musikk av Katrina Rose. Effekten er en blanding av dukkehus og overvåkning, og den gjør historiens katastrofe i sakte film uunngåelig intim.

Hvorfor dette er en av sommerens heteste billetter

Alt tyder på stor etterspørsel for denne forestillingsperioden. Den spilles på Bridge Theatre, London Theatre Companys fremragende elvebreddeauditorium nær Tower Bridge – et moderne teater med utmerket sikt, bygget for nettopp denne typen dristige, storslåtte produksjoner. Den gjenforener en stjernedirigent med et virkelig strålende ensemble. Og – ikke minst – er det et strengt begrenset engasjement: når forestillingen avsluttes 19. september, er det over. Tidlige forestillinger rundt åpningskvelden er allerede i ferd med å selges ut, noe som vanligvis er det tydeligste tegnet på at en forestilling har tent gnisten.

Når det åpner og hvordan du bestiller

The Oresteia har forhåndsvisninger nå, med åpningskveld 14. juli 2026, og spilles til lørdag 19. september. Billetter er tilgjengelige fra £36,88, som for en rollebesetning og et kreativt team av dette kaliber er en virkelig tilgjengelig pris for seriøst teater. Gitt den begrensede spilleperioden og de tidlige utsolgte forestillingene, er rådet vårt enkelt: bestill datoen din heller før enn siden, og hold utkikk etter forestillinger midt i uken, som vanligvis har best tilgjengelighet. Produksjonen tilbyr også tilgjengelighetstilpassede forestillinger, inkludert en lydbeskrevet forestilling med berøringstur 22. august, en tekstet forestilling 29. august og en BSL-tolket forestilling 12. september.

Du kan sjekke datoer og bestille The Oresteia på Bridge Theatre via tickadoo, og tickadoo+-medlemmer sparer på tvers av bestillinger. For mer av sesongens viktigste teater, se vår guide til de beste nye West End-showene denne sommeren, eller bla gjennom alt på våre London-teater-sider.

Ofte stilte spørsmål

Hva handler The Oresteia på Bridge Theatre om?

Det er Simon Stones samtidsfortolkning av Aischylos' antikke hevnets trilogi, der en moderne familie befinner seg fanget i volds- og hevnsyklusen fra en gresk myte, ute av stand til å unnslippe sin skjebne. Den beholder den antikke fortellingens temaer om mord, gjengjeldelse og rettferdighet, og plasserer dem i en gjenkjennelig nåtidsverden.

Hvem spiller i The Oresteia?

Forestillingen ledes av den to ganger Tony Award-vinnende Mary-Louise Parker og David Morrissey, med et ensemble som inkluderer Tom Glynn-Carney, Rosie Sheehy, Archie Madekwe, Rakhee Thakrar, Lloyd Hutchinson, John Macmillan og Alyth Ross. Den er skrevet og regissert av Simon Stone.

Når spilles The Oresteia, og hvor lenge går forestillingen?

The Oresteia har nå prøveforestillinger, åpner 14. juli 2026 og spiller til lørdag 19. september 2026 på Bridge Theatre. Det er et strengt begrenset engasjement, og vil ikke forlenges utover denne datoen.

Hvor mye koster billettene, og hvordan bestiller jeg?

Billetter er tilgjengelige fra £36.88. Siden forestillingen har begrenset spilletid og noen av de tidligste datoene allerede er i ferd med å selge ut, er det lurt å bestille i god tid – og forestillinger midt i uken har vanligvis best utvalg av seter. Du kan sjekke tilgjengelighet i sanntid og bestille på forestillingens side.

Er The Oresteia egnet for barn?

Dette er en alvorlig og intens tragedie som omhandler voksne temaer som vold og hevn, og passer derfor best for voksne og eldre tenåringer fremfor yngre barn. Dersom du bestiller billetter for et yngre publikummedlem, bør du sjekke Bridge Theatres anbefalte aldersgrense før du drar.